Mõned näited kirjutatud stsenaariumitest
Stsenaarium ".asI". | |
File Size: | 90 kb |
File Type: |
Stsenaarium "Pool sekundit". | |
File Size: | 50 kb |
File Type: |
KUIDAS KIRJUTADA STSENAARIUMI?
(Kasutatud materjal: A Short Screenwriting Guide © 2006-2009 by Fedor Sendak Limperg – NISI MASA)
Kui soovid, et stsenaariumit loeksid filmitööstuse professionaalid, peaksid järgnevaid reegleid võimalikult palju järgima, olenemata sellest, kuhu ja millal sa oma stsenaariumi esitad. Isegi kui need reeglid tunduvad esmapilgul tühised, pead arvestama sellega, et need, kes stsenaariumeid loevad (tavaliselt on nendeks toimetajad ja produtsendid) ning kelle laual on kuhjade viisi stsenaariumeid, viskavad ära esimesena „ebakonventsionaalselt“ vormistatud stsenaariumid ning ei loe neid isegi läbi. Põhjus on lihtne: sel viisil eraldavad nad amatöörid (tuleviku) professionaalidest.
STENAARIUMI KIRJUTAMISEKS MÕELDUD TASUTA TARKVARA
ScriptBuddy (tasuta versioon)
Platvorm: Internetipõhine programm
ScriptBuddy on veebipõhine. Selle kasutamiseks tuleb luua ScriptBuddy keskkonnas kasutajakonto. Sinu stsenaariumeid hoitakse sinu kontol, nii et keegi teine ei pääse neile ligi.
http://www.scriptbuddy.com
Celtx
Platvorm: Mac OS X ja Windows. TASUTA.http://celtx.com/index.html
ÜLDISED NÕUANDED LÜHIFILMI STSENAARIUMI KIRJUTAJALE
Lühifilm tähendab lühikest lugu. PIIRDU 10 leheküljega!
Kirjuta nii lihtne lugu kui võimalik. Kirjuta eesti keeles!
Mida lihtsam on sinu stsenaariumit produtsendi pilgu läbi filmida, seda kõrgemad on selle produktsiooni väärtused. Sel juhul on võimalik kasutada aega, energiat ja raha tõhusalt, mitte kuidagimoodi välja tulles. Niisiis, ole tark! Soovitame sul kasutada maksimaalselt 3-4 peategelast (st, need, kellel on loos kõige tähtsam roll). Vaatajal on ainult kümme minutit aega neist tegelastest aru saada ning neid märgata, nii et mida vähem neid on, seda rohkem nad mõjuvad. See ei ole muidugi kohustuslik. Me soovitame samuti kasutada ainult 1-3 tegevuspaika.
Teemad, mis võivad audata Sul lugu kirjutada
proovi kirjutada stsenaarium järgneval teemal või tingimusel:
- kõige õudsem kogemus esimesel töökohal;
- kasuta fraasi “ära vasta sellele kõnele”;
- pikaaegne elukaaslane osutub sarimõrvariks;
- kaasaegne versioon müüdist, legendist, muinasjutust;
- kaks tegelast, kes teineteisega suhelda ei taha, jäävad lifti kinni.
Dialoogid
Kui võimalik, siis pigem näita visuaalselt kui kirjuta dialoogis. Dialoogis väldi pikki kõnesid, välja arvatud juhul, kui neil on eriline tähendus – lühikesed ja teravad repliigid töötavad paremini kui pikad arutelud. Püüa kasutada rikkalikku ja huvitavat keelekasutust, mitte niivõrd igapäevast keelt. Tuleb taas rõhutada, et stsenaariumid on filmi visuaalse poole aluseks. Ära ütle kunagi seda, mida oleks parem visuaalselt näidata. Kui tegelane on endast väljas, siis ära lase tal öelda „Ma olen tõesti vihane!“, vaid näita seda. Näiteks
võiks tegelane pigem ühe kruusi lõhkuda.
Stiil ja visuaalne jutustamine
Püüa näha iga fraasi (või paragrahvi) ühe võttena. Kirjuta üles vaid visuaalse infona toimivad märksõnad.... asjad, mida me tegelikult saame näha. Ilusad ilukirjanduslikud laused siia ei kuulu. Nende jaoks on olemas romaan. Sina kirjutad aga praegu plaani filmi jaoks. Leia oma stiil. Stsenaariumit peab olema lihtne lugeda. Neid lugedes peavad silme ette ilmuma pildid. Tabav ja selge stiil on parim tulemus.
Informatsiooni järjekord
See, mida sa kõigepealt näed, seda pead ka kõigepealt kirja panama. Pane see kirja selles järjekorras nagu see ekraanile ilmub. Kui oled kirjutanud midagi sellist, mida me tegelikult näha ei saa... siis mõtle uuesti järele. Proovi seda öelda visuaalselt (või kuulmismeele abil).
Konflikt ja kriis
Draama tähendab eelkõige konflikti ja kriisi – mitte seda, et inimesed tahavad samu asju ja on üksteisega koguaeg nõus. Stseen toimib tihti kõige paremini siis, kui tegelased tahavad samal ajal vastandlikke asju. Hea stsenaarium algab tihti sellega, et tegelane leiab ennast emotsionaalsete valikute eest ning otsus, mida ta teeb, juhatab ta enamasti loo endani. Vii oma ideed ja kirjutised sellesse suunda.
KASULIKUD KÜSIMUSTE NIMEKIRJAD
Enne, kui sa oma stsenaariumi kirjutamist alustad, oleks mõistlik küsida endalt järgmised küsimused:
Kellest sinu lugu räägib?
Milline on sinu tegelaste probleem?
Mida sinu tegelane tahab ja mida ta selle saamiseks teeb?
Mida sinu tegelane kõige enam kardab (tema/temakese vaimu)?
Mis on see suur küsimus, mille üle vaataja peaks terve filmi vältel pead murdma?
Siis, kui oled juba stsenaariumit kirjutamas ning kui (sa arvad, et) oled lõpetanud, oleks hea küsida endalt järgmised küsimused:
Kas loos on olemas mingi avav element?
Kas sa saad paigutada esimese konflikti ettepoole?
Kas sinu filmi žanr ja meeleolu/toon on kindlaks määratud juba filmi algusest peale?
Kas sa tutvustasid peategelast unikaalsel ja huvitaval moel?
Miks lugu algab just sealt, kust ta algab?
Millest su lugu õieti räägib?
Kui soovid, et stsenaariumit loeksid filmitööstuse professionaalid, peaksid järgnevaid reegleid võimalikult palju järgima, olenemata sellest, kuhu ja millal sa oma stsenaariumi esitad. Isegi kui need reeglid tunduvad esmapilgul tühised, pead arvestama sellega, et need, kes stsenaariumeid loevad (tavaliselt on nendeks toimetajad ja produtsendid) ning kelle laual on kuhjade viisi stsenaariumeid, viskavad ära esimesena „ebakonventsionaalselt“ vormistatud stsenaariumid ning ei loe neid isegi läbi. Põhjus on lihtne: sel viisil eraldavad nad amatöörid (tuleviku) professionaalidest.
STENAARIUMI KIRJUTAMISEKS MÕELDUD TASUTA TARKVARA
ScriptBuddy (tasuta versioon)
Platvorm: Internetipõhine programm
ScriptBuddy on veebipõhine. Selle kasutamiseks tuleb luua ScriptBuddy keskkonnas kasutajakonto. Sinu stsenaariumeid hoitakse sinu kontol, nii et keegi teine ei pääse neile ligi.
http://www.scriptbuddy.com
Celtx
Platvorm: Mac OS X ja Windows. TASUTA.http://celtx.com/index.html
ÜLDISED NÕUANDED LÜHIFILMI STSENAARIUMI KIRJUTAJALE
Lühifilm tähendab lühikest lugu. PIIRDU 10 leheküljega!
Kirjuta nii lihtne lugu kui võimalik. Kirjuta eesti keeles!
Mida lihtsam on sinu stsenaariumit produtsendi pilgu läbi filmida, seda kõrgemad on selle produktsiooni väärtused. Sel juhul on võimalik kasutada aega, energiat ja raha tõhusalt, mitte kuidagimoodi välja tulles. Niisiis, ole tark! Soovitame sul kasutada maksimaalselt 3-4 peategelast (st, need, kellel on loos kõige tähtsam roll). Vaatajal on ainult kümme minutit aega neist tegelastest aru saada ning neid märgata, nii et mida vähem neid on, seda rohkem nad mõjuvad. See ei ole muidugi kohustuslik. Me soovitame samuti kasutada ainult 1-3 tegevuspaika.
Teemad, mis võivad audata Sul lugu kirjutada
proovi kirjutada stsenaarium järgneval teemal või tingimusel:
- kõige õudsem kogemus esimesel töökohal;
- kasuta fraasi “ära vasta sellele kõnele”;
- pikaaegne elukaaslane osutub sarimõrvariks;
- kaasaegne versioon müüdist, legendist, muinasjutust;
- kaks tegelast, kes teineteisega suhelda ei taha, jäävad lifti kinni.
Dialoogid
Kui võimalik, siis pigem näita visuaalselt kui kirjuta dialoogis. Dialoogis väldi pikki kõnesid, välja arvatud juhul, kui neil on eriline tähendus – lühikesed ja teravad repliigid töötavad paremini kui pikad arutelud. Püüa kasutada rikkalikku ja huvitavat keelekasutust, mitte niivõrd igapäevast keelt. Tuleb taas rõhutada, et stsenaariumid on filmi visuaalse poole aluseks. Ära ütle kunagi seda, mida oleks parem visuaalselt näidata. Kui tegelane on endast väljas, siis ära lase tal öelda „Ma olen tõesti vihane!“, vaid näita seda. Näiteks
võiks tegelane pigem ühe kruusi lõhkuda.
Stiil ja visuaalne jutustamine
Püüa näha iga fraasi (või paragrahvi) ühe võttena. Kirjuta üles vaid visuaalse infona toimivad märksõnad.... asjad, mida me tegelikult saame näha. Ilusad ilukirjanduslikud laused siia ei kuulu. Nende jaoks on olemas romaan. Sina kirjutad aga praegu plaani filmi jaoks. Leia oma stiil. Stsenaariumit peab olema lihtne lugeda. Neid lugedes peavad silme ette ilmuma pildid. Tabav ja selge stiil on parim tulemus.
Informatsiooni järjekord
See, mida sa kõigepealt näed, seda pead ka kõigepealt kirja panama. Pane see kirja selles järjekorras nagu see ekraanile ilmub. Kui oled kirjutanud midagi sellist, mida me tegelikult näha ei saa... siis mõtle uuesti järele. Proovi seda öelda visuaalselt (või kuulmismeele abil).
Konflikt ja kriis
Draama tähendab eelkõige konflikti ja kriisi – mitte seda, et inimesed tahavad samu asju ja on üksteisega koguaeg nõus. Stseen toimib tihti kõige paremini siis, kui tegelased tahavad samal ajal vastandlikke asju. Hea stsenaarium algab tihti sellega, et tegelane leiab ennast emotsionaalsete valikute eest ning otsus, mida ta teeb, juhatab ta enamasti loo endani. Vii oma ideed ja kirjutised sellesse suunda.
KASULIKUD KÜSIMUSTE NIMEKIRJAD
Enne, kui sa oma stsenaariumi kirjutamist alustad, oleks mõistlik küsida endalt järgmised küsimused:
Kellest sinu lugu räägib?
Milline on sinu tegelaste probleem?
Mida sinu tegelane tahab ja mida ta selle saamiseks teeb?
Mida sinu tegelane kõige enam kardab (tema/temakese vaimu)?
Mis on see suur küsimus, mille üle vaataja peaks terve filmi vältel pead murdma?
Siis, kui oled juba stsenaariumit kirjutamas ning kui (sa arvad, et) oled lõpetanud, oleks hea küsida endalt järgmised küsimused:
Kas loos on olemas mingi avav element?
Kas sa saad paigutada esimese konflikti ettepoole?
Kas sinu filmi žanr ja meeleolu/toon on kindlaks määratud juba filmi algusest peale?
Kas sa tutvustasid peategelast unikaalsel ja huvitaval moel?
Miks lugu algab just sealt, kust ta algab?
Millest su lugu õieti räägib?